«J’attaquai ces gravures par tous les plans, d’abord le plus inattendus pour elles, le passage par la connaissance du terrain, c’est-à-dire l’historique de la Maison Levanneur (ancien atelier de jeunesse de Derain et Vlaminck), la situation du nouveau Centre de la gravure et de l’art imprimé, son passé récent, les contingences culturelles, politiques et économiques (où je fus surpris d’apprendre que le Ministère de la Culture souhaitait que ce nouveau centre d’art contemporain, à peine entrouvert, montre des gravures de Derain, pour du contemporain c’était du contemporain), son fonctionnement lié à l’atelier du sous-sol, où une grande presse à graver attend les artistes de pied ferme. Puis enfin, l’historique de la gravure, de l’estampe, de l’art imprimé_¹. Et dans ma fâcheuse manie de vouloir rendre service, je proposai à la directrice du Centre, de parler de gravure en la pratiquant à ma façon, de présenter celles de Derain, tout en apportant mon point de vue sur le débat artistique du moment en France.
L’exposition commençait au rez-de-chausée par «Les gravures inédites sur l’hébétude moderne», puis continuait au 1^er étage, salle audiovisuel, par un Dispostif audio-visuel sur PowerBook : «André Derain en noir et en blanc, Dialogue en double aveugle», puis par «Les Gros mots, Gravures inédites sur l’inquiétude moderne» de la salle suivante, et finissait «De la reproduction à l’œuvre avec deux vitrines au centre de cette même salle, faisant dans la première, une présentation encombrée, voir kitsch, de l’œuvre gravée d’André Derain pour l’édition, ensemble de livres parfois ouverts, parfois fermés, plus quelques gravures barrées (prêt la Bibliothèque Nationale), et montrant dans la seconde, de manière sobre, deux des trois grands et magnifiques albums de photos confectionnés à partir 1920 par Paul Guillaume, alors marchand d’André Derain, répertoriant les toiles du peintre déposées à la galerie, albums introuvables depuis près de trente ans ( du cabinet d’expertise Marc Blondot), pour la présentatioon des deux vitrines se reporter au thème précédent des «Défigurations critiques». A cette occasion sont sortis les premiers billets d’entrée du Centre conçus par G. C-T.². Les gâteaux distribués le jour du vernissage avaient également été pensés et faits spécialement pour l’occasion, il s’agissaient de cakes en noir et en blanc».

Partir de gravures d’André Derain accessibles à tout le monde, par l’intermédiaire de reproductions, tirées d’un livre de poche (L’Enchanteur pourrissant de Guillaume Apollinaire, Poésie/Gallimard, où toutes les gravures ne sont pas reproduites), les numériser à moyenne définition, les agrandir –la gravure reproduite de 10 cm atteindra 120 cm– afin de les aggraver, en utiliser directement le motif inversé pour en faire une nouvelle gravure, qui donnera donc une grande reproduction négative (le blanc devenant noir), d’une petite gravure de Derain, ou une petite reproduction d’une grande gravure de Derain en négatif.

Seize gravures 80 x 120 cm, titrées n° 1, n° 2, etc., imprimées en typographie à l’aide de plaques polymères, sur papier Arches 300g, tirage limité à 5 exemplaires.

A l’occasion d’une de d’une série d’expositions intitulée 2 ou 3 choses que je sais d’elle au musée d’art moderne et contemporain de Genève, pour la première : L’Hypothèse du Tableau volé, d’après le titre d’un film de Raoul Ruiz, il fut commandé à Gérard Collin-Thiébaut un carton d’invitation. Ce fut l’occasion pour lui de répondre dans le cadre de ses Défigurations critiques, par une série de huit hypothèses en image, tirées d’anciennes illustrations.